バラエティー番組でとくに欠かせない存在のお笑い芸人。今ではお笑い芸人の傍ら、本格的な役者デビューを果たしていたり、歌手活動をしている人などお笑い芸人の活躍の幅は広がっています。

なりたい職業として男女ともに人気があり、学生時代からよく面白いと言われる人や、みんなを笑わせることが好きな人などに興味がある方へ向けて、サイトを立ち上げました。
ランキング形式にしましたので、今後の参考に役立てていただければと思います。

お笑い芸人とは?

お笑い芸人とは、「人を笑わせてお金をもらう」仕事です。そこでまずはお笑い芸人にはどんな種類があるのかを見ていきましょう。

漫才

基本的には二人以上でボケ役、ツッコミ役に分かれ、ボケ役は面白いことを発言し、ツッコミ役が指摘をするというスタイルで進められていきます。ネタによっては小道具を用いたり、衣装にもこだわりを持って漫才を行うことも多いでしょう。

コント

道具や衣装がきちんと用意されていて比較的、長時間演じることが多いため演技力を要する一面もあります。

ショートコント

名前の通り、数秒から数十秒の短いコントを披露します。ものや装飾品は使用せず、どこでもすぐに披露できることがメリットです。

一般的にはコントのタイトルを言ってからショートコントが始まることが多いでしょう。

落語

近世からの伝統的な話芸であり、扇子や手ぬぐいを用いて身振りや話術のみで笑いをとる高度な技芸です。一般的には台本があり、暗記した上で舞台に立ちます。

表現したい内容に沿って扇子や手ぬぐいをものに見立てて演じるため、表情や仕草が重要となります。

リアクション芸

バラエティー番組などで体を張って表現する芸風です。激辛対決や絶叫アトラクション、罰ゲームなどさまざまな企画に応じて笑いをとります。

コンビを組んで行うものや一人で笑いをとるピン芸人など自分のやりやすいスタイルで取り組むといいのではないでしょうか。どのジャンルを目指すかによっても、目標となるお笑い芸人も違ってきます。

自分に合う笑いのスタイルを見つけられるといいでしょう。

芸人になるための方法

それでは、お笑い芸人になるためには具体的にどのような取り組みをするべきなのでしょうか。いくつか方法をあげていきたいと思います。

養成所に入る

プロを目指すには何事も学びが必要です。お笑いの基礎を学ぶことで基盤がしっかりし、自分のスタイルの確立へと繋がるでしょう。

事務所に入る

オーディション合格後、お笑いの勉強をさせてくれる事務所もあります。しかしほとんどの場合はもう出来上がっている売れそうな人材のみ所属という形になることが多いのも事実です。

勉強をする

笑いを取ることは容易ではありません。頭の回転が命のため、プロのお笑い芸人はどの発言をどのタイミングですれば笑いが取れそうなのかを考えながら行っています。

学生時代であっても勉強はしっかりしておき、知識や教養を増やしておくことが大切です。

趣味や特技を持っておくこと

お笑い芸人にプラスアルファとして何か自分の世界観を持っておくことは重要です。芸能界での武器になります。

お笑いライブを見に行く

自分のモチベーションアップのためや第三者目線でお笑いライブを生で見ることで感じることがたくさんあると思います。フリーライブでもいいので足を運んでみましょう。

おすすめは「養成所」に入ること

いくつか芸人になるための方法をあげましたが、一番は「養成所」に入ることをおすすめします。そこでどんなメリットがあるのかをピックアップしました。

・一からお笑いを学ぶことができる
・同じ志を持つ人と出会い、コンビ結成にも繋がる
・先輩芸人を間近に感じることができる
・笑いの質が向上する
・常にライバルがいることでいい意味で自分を追い込んだり、励ましあうことができる
・業界の繋がりができ、事務所所属へのチャンスに繋がる
・養成所にしか来ないオーディションの情報がゲットできる
・評価してくれる人がいることで成長できるとともに、課題や改善点が見つけられ、目標が定まりやすい

他にもメリットがあると思いますが、プロになるためにはプロに教えてもらうことが一番の近道だと思います。限られた時間の中で効率よく学び、一日でも早く仕事として成り立つチャンスをつかむことが重要でしょう。

養成所に入ることで夢を現実のものとして捉え、自分の今の実力を認識し、自分に足りない点を補っていくことが可能になります。もちろん養成所に入ったからと言って全員が成功できる保障はありませんが、手探りで進むよりは決められた学ぶべきことを学び、その上でネタを作り、自分たちのスタイルを決めていくことが近道のように感じます。

お笑いの「養成所」ってどんなとこ？詳しく調べてみました。

「養成所」という言葉をよく耳にする方も多いと思いますが、今回はお笑いの「養成所」に焦点を当てて書いていきたいと思います。今売れているお笑い芸人でも養成所の下積み時代を経て、テレビに出ている人がほとんどです。

ではなぜ養成所に入る必要があるのか、メリットやデメリット、費用面や養成所選びのポイントについて紹介していきます。お笑いの養成所を探している方や検討している方へ少しでも参考になったら幸いです。

養成所に入る理由

先ほど、おすすめは養成所に入ることだとお伝えしましたが、その理由をここではお笑いの養成所と過程して大きく三つに絞り、深堀していきたいと思います。

理由の一つ目は、ボケやツッコミの空気感を学ぶことができることです。お笑いはタイミングや空気感がとても重要です。

ツッコミのタイミングが少しずれてしまうことで面白さが軽減してしまうことがあります。生ものだからこそ生まれる、独特な笑いを誘う「間」を学ぶことはとても大切です。

二つ目は、一般常識や業界のルールなどが身につくことです。

いざ自分に仕事が来たときに失礼のないような振る舞いや、一般常識が身についていることでまた一緒に仕事をしたいと思ってもらえることに繋がります。上座の位置がお店やプロデューサーの位置で異なることや業界ならではの用語を知っておくこともスムーズに仕事を進めていくためにはとても重要な点です。

自分なりの愛嬌を持ち、一般常識を当たり前に実践できることは簡単なようで実は難しいです。養成所だからこそお笑いだけでなく、社会人としてのマナーも学べる貴重な場であると言えるでしょう。

三つ目は養成所を卒業した後のデビューへの道しるべをレクチャーしてもらえることです。養成所は事務所が運営していることが多いため、今後どんな道があるのか、どのように進むべきなのかをいろいろな方法を知ることができます。

このように養成所に入ることでお笑いの学びをはじめとして、社会人としての成長や将来への展望が見えてくることに繋がります。自分の可能性を広げるためにも養成所はおすすめな場所と言えるでしょう。

養成所に入るメリット・デメリット

次に養成所に入ることでのメリットとデメリットをお伝えしていきたいと思います。

デメリットの一つとしてはお金がかかることがあげられます。

また養成所に入った全員が売れる保障はなく、養成所から事務所へ所属できる人も限られます。また養成所に通っている期間はそのシステムに従わないといけないため、ある程度制限がある可能性があります。

例えばオーディションやイベントなども自分本位で取り組むことが難しくなります。レッスンの時間も指定されるため、それに合わせたスケジュールを組む必要があるでしょう。
そのため学業との両立やプライベートの時間が十分に取りづらくなる可能性があります。
ここでメリットとデメリットを大まかにまとめていきたいと思います。

メリット

・事務所運営の養成所を選ぶことで、卒業後に所属できる可能性がある
・学びたいことの基礎だけでなく、社会人としてのマナーを学ぶことができる
・同じ志を持つ仲間や、お笑い芸人ならば相方探しができる
・ライバルの存在がいることで自分の個性が磨かれる

デメリット

・費用がかかる
・養成所＝売れるではない
・養成所ごとの規制がある
・一定の拘束時間がある

上記にあげたものはあくまで一例のため、他にもいろいろなメリットやデメリットがあると思います。メリットもデメリットも理解した上で自分が納得できる選択をすることが一番大切でしょう。

学べる内容について

次に養成所で学べる内容はどのようなものなのかをお伝えしていきたいと思います。それぞれの養成所によっても授業内容は異なるため、ここではお笑い養成所の受講内容を一例としてあげていきたいと思います。

お笑いの基礎学習

面白い芸人を輩出するための基本として、自分の経験を掛け合わせてどこをネタにしていくかを探っていきます。講師のアドバイスをもとに完成度をあげていきながら、ネタを増やしていきます。

発声、活舌のトレーニング

いくらネタが面白くても視聴者に伝わらなければ意味がありません。伝える技術を磨くための大切な授業となっています。

演技の授業

コントや漫才をやる上で演技力は必須です。表情や言い回し、仕草などで視聴者に分かりやすく伝えていかなければならないため、表現力の基礎を磨いていく授業となっています。

ダンスやリズムの授業

会話のテンポやリズムを感じ取る力を養います。予定していなかった会話にも柔軟に対応していく機会が多く求められるお笑い芸人には欠かせない力です。

ネタ見せ

講師のアドバイスなどを聞き入れながら、ネタ見せを行います。そこでまたアドバイスをもらい改善していきます。

基本的には1年間の中で週1～4を選択し、授業がある日は1日中拘束されるような形が多いようです。ただ通う年齢もざまざまのため、学校や仕事に通いながら授業を受けられるコースもあるので自分の生活スタイルに合ったコースを選ぶといいでしょう。

かかる費用や相場はどれくらい？

実際に養成所に通うにはどれくらいの費用がかかるのでしょうか。各養成所やその時に行われているオーディション内容、通う期間などによっても値段は異なりますが、基本的には数十万～数百万単位が相場とされているようです。

実際のお笑い養成所の値段をあげて相場を見ていきたいと思います。

ワタナベコメディスクール

週1回、6時間：61万円
週3回、8時間：72万円
週4回、15時間：132万円

ＮＳＣ（吉本総合芸能学院）

入学金11万5千円、授業料27万5千円：39万円（仕事両立編、学業両立編など7～9時間程度）

松竹芸能タレントスクール

入学金10万円、授業料25万円：35万円（東京校は土日隔週2～4時間程度）

太田プロエンターテイメントカレッジ

1回3時間程度・全45回講義：37万4千円

ホリプロ笑売塾

週2回（平日夜の火曜日と木曜日）・2時間：42万円

他にもたくさん養成所はありますが、相場は40万円～100万円ほどと言えそうです。しかし通う頻度や受講時間、内容に比例して値段が変わってくると思います。

自分の目標とするお笑い芸人がいる事務所の養成所や、各養成所の受講内容をよく理解し、値段と照らし合わせた上で決めるといいでしょう。決して安い受講料ではないため、支払い方法もいろいろなプランを用意している養成所があります。

今の自分のライフスタイルや目標に合わせた養成所を見つけることをおすすめします。

養成所選びのポイント

これまで養成所についていろいろとお伝えしてきましたが、結果的にどこの養成所を選ぶべきなのか、どのような基準で選べば良いのかなどのポイントをまとめてみました。

自分がどこの事務所に所属したいのかで決める

養成所は事務所が運営していることが多く、養成所卒業時に事務所所属オーディションなどが開催されることもあります。また中には養成所に入らないと事務所に所属できないところもあります。

そして当たり前のことながら、受講中に自分の存在や実力を見てもらえる機会にも繋がります。クラス分けがされる養成所も少なくないため、受講者の中でも上位にいるように努力することで所属の可能性が広がります。

事務所所属の先輩方が講師として指導してくれることもあるため、自分が目標としている芸能人がいる事務所、そして将来的に所属したい事務所の養成所に行くことをおすすめします。

受講内容をチェックすること

養成所によって受講内容は異なります。自分が目指していることに直結できる養成所を選ぶべきでしょう。

本気でプロを目指しているのであれば学びたいジャンルの基礎学習、発声方法や演技など基礎が学べるカリキュラムが必須となります。また1クラスの人数もチェックすべきポイントです。

あまりに大人数であると実践する機会が減ってしまいます。指導も一人にかける時間が少なくなってしまうため、講師と受講者の距離はどれくらいなのかも重要でしょう。

講師について

養成所の講師も重要なポイントです。今売れている現役のプロや、売れている人を育ててきた経験のある人などその道のプロフェッショナルに教わることが一番です。

リアルな現場を経験し、第一線で活躍しているからこそ、何が足りないのか、どこを磨くべきなのかなど適切な指導に繋がります。

まとめ

今回はお笑い養成所を中心に、養成所についてお伝えしましたが、いかがでしたでしょうか。養成所はたくさんあり、値段もそれなりにかかりますが、自分の夢に時間をかけるときが人生の中にあってもいいのかなと思います。

養成所についていくつかポイントをお伝えしましたが、将来入りたい事務所、目標とする芸能人がいる事務所の養成所を見つけ、自分の生活に合わせて学ぶことをおすすめします。養成所はその道の基礎の学び場だけでなく、社会人としてのマナーや学校では教わることのない教養を学べる場でもありそうです。

現在、養成所選びを悩んでる方へ少しでも参考になりましたら幸いです。最後までお読みいただき、ありがとうございました。